

New York Fashion Week Fall/Winter 2026 odstartoval fashion month ve velkém. Od historické romantiky u Ralph Lauren přes youth energii Coach až po minimalistickou sílu Calvina Kleina. NYC znovu ukázalo, proč právě tady začíná módní maraton. Vybrali jsme pro tebe ty největší highlighty, které definovaly začátek sezóny.
Únor v módním světě neznamená jen poslední zbytky zimy. Znamená start fashion month. A jako každý rok, všechno začíná v New Yorku.
New York Fashion Week Fall/Winter 2026 oficiálně odstartoval módní maraton, který se během pár týdnů přesune do Londýna, poté do Milána a finální tečku tradičně napíše Paříž. Čtyři města, čtyři odlišné estetiky, jeden společný cíl nastavit tón tomu, co budeme nosit příští sezónu.
NYC je vždycky první na řadě z této Big Four. A právě tady se ukazuje, jak bude vypadat americká odpověď na aktuální náladu světa, víc street? víc minimal? víc drama?
Fashion month officially starts
New York Fashion Week opět nabídl mix tradice, nových trendů, celebrity momentů a runway looks, které budou formovat street style i high fashion po zbytek roku. Zatímco svět se potýká s mnoha krizemi a nejistotami, designéři v NYC ukázali, že kreativita přežije i bouři, doslova i metaforicky.
Pojďme se podívat na výběr těch nejlepších shows!
Ralph Lauren
NYFW otevřel Ralph Lauren kolekcí, která působila jako módní výprava do minulosti, ale pro současnou, sebevědomou ženu, fearless a připravenou vyprávět vlastní příběh.
Inspirace historií byla jasná: chainmail šaty, korzetové siluety, sametové večerní róby i kabáty s výraznými rameny. Celé to balancovalo mezi éteričností a silou. Modelky vypadaly jako moderní hrdinky, romantické, ale absolutně ne křehké.
Atmosféra show tomu jen pomohla. Prostor zdobily perské koberce v hlubokých zemitých tónech, což kolekci dodalo intimní, almost cinematic vibe. Show otevírala i uzavírala Gigi Hadid a ve front row nechyběla jména jako Anne Hathaway nebo Lana Del Rey.
Coach
Creative director Stuart Vevers tentokrát mluvil hlavně o mládí. O jeho energii, rozporuplnosti i o tom, jak dnes vypadá americký styl mimo Pinterest moodboardy.
Kolekce míchala klasický americký sportswear s lehce rebelskou estetikou. Varsity bundy, preppy blazery a baseballové bundy se potkaly s baggy skater jeans, flared kalhotami i večerními šaty, které by klidně mohly jít na prom, jenže stylované se sneakers.
Marc Jacobs
Marc Jacobs tentokrát místo teatrálních siluet přišel s kolekcí, která byla překvapivě disciplinovaná a osobní.
Show notes mluvily o paměti a ztrátě. O tom, že vzpomínky formují to, kdo jsme a co tvoříme. Kolekce tak působila jako tichá reflexe bez nostalgického sentimentu, ale s vědomím minulosti.
Na runway dominovaly:
Celé to bylo uhlazenější, víc 60s, víc o proporci než o dramatu. A přesto to nepůsobilo staromódně. Spíš jako připomínka, že móda nemusí pořád křičet, aby byla relevantní.
Proenza Schouler
Debut Rachel Scott v čele Proenza Schouler byl jeden z nejvíc sledovaných momentů týdne. Po odchodu zakladatelů Jacka McCollougha a Lazara Hernandeze (kteří odešli do Loewe) bylo jasné, že značka potřebuje silnou vizi. A Scott ji přinesla.
Jamajská designérka a držitelka CFDA Womenswear Designer of the Year 2024 do DNA značky přidala jemnost a ženskost, aniž by ztratila její typickou městskou ostrost. Hned první look peacock blue maxi šaty s kroucenými švy naznačil, že tohle bude Proenza, ale jiná.
Kolekce pracovala s pohybem a lehkostí. Scott přinesla i svůj cit pro řemeslo, objevily se fotorealistické orchideje s lehce „nedokončeným“ efektem, který kombinoval digitální tisk s ruční stopou. Výsledek? Textura a hloubka, která působila osobněji než klasická runway preciznost.
Proenza tak podle mého názoru neztratila svou art-driven identitu, jen se jí dostálo nového, sebevědomého ženského hlasu.
Tory Burch
Tory Burch tentokrát nechtěla šokovat. Chtěla uklidnit. V době, která působí chaoticky, se rozhodla vrátit k siluetám a kouskům, které mají trvalou hodnotu, k oblečení, na které se můžeš spolehnout.
Na runwayi se objevily corduroy kalhoty, cardigany, vrstvené sukně i měkké tailoring siluety. Barevná paleta ale zabránila tomu, aby kolekce působila příliš bezpečně, meruňkové a šafránové tóny doplňovaly kovové výšivky a jemné lesky.
Zajímavým detailem byly sardinkové brože, které se objevovaly napříč kolekcí a působily jako nenápadný, osobní podpis. Malý symbol, který v jinak klasických outfitech vytvářel moment individuality.
Calvin Klein
Veronica Leoni místo efektů přišla s precizností. Její téma? „Cult of the body“ - intimita, forma a síla, která nevychází z okázalosti, ale z proporce.
Dominovaly úzké, přesně střižené siluety, které na první pohled působily minimalisticky. Pak ale přišel moment překvapení: otevřená záda, absence rukávů, jemné narušení klasického tailoringu. Právě tahle napětí posunula klasický Calvin Klein styl do současnosti.
Show proběhla v komorním kruhovém uspořádání, které podtrhlo osobnější atmosféru. A bylo cítit, že Leoni tentokrát víc navazuje na samotné kořeny značky, odkaz na ikonické kampaně 70. a 80. let byl patrný v čistotě linií i v důrazu na tělo jako hlavní statement.
Výsledek? Nejvíc ucelená a směrová kolekce, kterou pro Calvin Klein zatím představila. Minimalismus, který nepůsobí chladně, ale sebevědomě.
7 For All Mankind
It's giving Serena van der Woodsen is in the town! Debut Nicoly Brognana u 7 For All Mankind byl čistý Y2K throwback. Gossip Girl éra byla cítit z každého looku a ano, vypadá to, že skinny jeans jsou (zase) oficiálně zpět.
Na runway se objevily painted-on džíny, babydoll šaty, cozy úplety i ostře střižené kabáty, které byly vrstvené tak, že celý styling působil lehce rock’n’roll, ale pořád nositelně.
Značka je sice synonymem pro denim, ale tahle kolekce ukázala, že umí víc než jen perfektní jeans.
Michael Kors
Michael Kors oslavil 45 let značky ve velkém, show proběhla v Metropolitan Opera House v Lincoln Center a byla to čistá newyorská energie. Luxusní kulisy, červené koberce, zlaté stropy a front row plná hollywoodských jmn.
Kors mluvil o New Yorku jako o místě, které je tvrdé i magické zároveň. A právě tenhle kontrast přenesl do kolekce. Dramatic simplicity byla klíčem: měkce střižené bias-cut siluety, modernizované tweedy a flanely i ručně vyšívané koktejlové šaty, které působily opulentně, ale ne přehnaně.
Jeho rukopis zůstává konzistentní, glamour, indulgence a luxus, ale zároveň pohodlí a nositelnost. Kolekce tak působila jako připomínka toho, že americká móda může být sofistikovaná i effortless zároveň.
ahojky, píšu pro tebe články hlavně o fashion a pop culture. Doufám, že tě moje články budou bavit aspoň tak, jako mě baví je psát <3